裏話 Part.3 the BROAD

2024年11月02日

M・I

さて2022年の取材の続きの話でもしょうかと思っているI.Mです

2024年やっと暑さを凌げる季節になりました。この季節といえばこの場所…というような、そんな経験はないでしょうか？

雪が降るとやはり地元の札幌を思い出し、カッコつけて2014年と2018年に行ったニューヨークなんかも思い出してしまいます。季節的に今は秋？こんな肌寒い時には＝コート…なんて（これは場所ではないが）。今回はコロナ時期にマスクをして、コートを着て行ったブロードの話しをしようと思います。前回の終わりに“次回は「ロサンゼルス自然史博物館の話」”で締めていましたが変更！（笑）

私はこの業界に入る前に気になっていたアーティストがいたのだが、それはキース・ヘリングとロイ・リキテンスタインである。私の友人でもある人間が専門学校でポップアートを描いていて、それに触発され、なんとなく好きな絵柄や構図を見つけたのがこの両作家である。

当時は札幌のロフト（…？）でポストカードを見つけては買いあさり、壁一面に貼っていた記憶がある。懐かしい…。今でも実家の元自分の部屋にはトムのポスター額とポストカードが年季と共に貼り付けてある。

2022年の取材前、下調べをしている際に『The BROAD』は外せない美術館だと思った。同行するエバハート・ファンクラブのKに嘆願、もちろん！と一つ返事をもらったが、おそらく「この人トム・エバハート以外のアーティストにも興味があるんだ…ふ〜ん」と思ったことだろう。

以前にアップした動画では写真のカット割ばかりをお見せしたが、今回はより詳しく語っていきたい。

キース・ヘリングは常設ではなかった為、一番好きなロイ・リキテンスタイン（以下ロイ）の話がメインになる。他には草間彌生、村上隆、奈良美智など日本を代表するアーティストも揃っていた。トムの友人であったバスキア、POPアートの巨匠アンディ・ウォーホル等が広い空間に並び、圧巻の一言だった。

『The BROAD』

アートコミュニティーに携わってきたイーライ＆エディス・ブロード夫妻。以前お伝えした現代美術館(MoCA)の設立委員長を務めたイーライ氏と、このブロード夫妻は、2010年8月に私財を投じて現代美術館を開設することを発表。「金銭的に余裕があることが芸術鑑賞の条件にならないように」というブロード夫妻の意向により設立されたのがこの「The BROAD」。なんと入場はコンセプトに沿って無料。これだけの作品を収蔵していて無料というのはすごい。

エントランスからエスカレーターを昇り、そこには360度コンテンポラリーアート一色で、スタートはもちろんロイから。ポスターや画集などでしか見ていなかった本物（原画）が10点以上。想像よりも大きく感動し、時間が止まってしまった。

以前トム・エバハートが、彼のレジェンド作品である『The Last Supper』の意味合いを語ってくれた事もフラッシュバックした。ロイが亡くなり、あまりの悲しさと最後に食事をした事をモチーフに表現され、オマージュとして作品内に描かれた窓にはロイのタッチを入れるという、にくい演出もある。そんな事を思い出し、作品を頭に思い描きつつ鑑賞。ロイの特徴的なタッチ、そして斬新な色使い。癒しとはまた違った感性で、自然と笑みが溢れていたと思う。

ロイと言えばアメコミを彷彿とさせる構図が有名だが、ストリートアートも手掛けていたトムにとっても、そういった点が共感材料の一つだったのだろう。

無数のロイ作品を堪能し順路は様々だが、待ってましたと言わんばかりのアンディ・ウォーホル！こちらも生で見るのは初めて。数々の有名作品がある中、もちろん目を引いたのはマリリン・モンロー、そしてスーパーマン。普段は興味があるものにしか目に留まらない私だが、この『The BROAD』はニューヨークで鑑賞したMOMA以来の感動を覚えたミュージアムだった。いずれニューヨークで行ったMOMAの話もしようと思う。

1階に戻りグッズSHOPへ。ロイの画集、ブロードのカットソー、バスキアのグッズを購入。今では自分の部屋のコレクションに埋もれている…（笑）

やはり私は現代アート（ポップアート）が好きなんだなぁ〜と思う。いつか、いつの日かトムもBROADに飾られる日を待ち侘びて…。

そうそう、タイムリーな話だが、昨日のドジャースの優勝パレードがBROADのあるストリートを通過した。まさしくロサンゼルスを代表する場所である。